Aprender a dibujar a l√°piz

Aprender a dibujar a lápiz es aprender a mirar y cada artista tiene su propia forma de ver el mundo. Por ejemplo, si eres capaz de reconocer una pintura de Dalí o una ilustración de Loish, es porque ambos artistas tienen una forma de mirar muy particular, de ahí que tengan un estilo de dibujo tan característico.

Pero un estilo de dibujo no se consigue de la noche a la ma√Īana, forma parte de un proceso en el que aprender√°s a percibir el mundo a trav√©s de los colores, la luz y las formas, al mismo tiempo que desarrollas tus habilidades art√≠sticas en torno a la t√©cnica.

Y ¬Ņqu√© es eso de la t√©cnica? Llamamos t√©cnica a la habilidad para utilizar materiales de dibujo, como la tinta o el l√°piz, para crear ilustraciones. Cuanto m√°s tiempo dediques a practicar con un tipo de pintura, m√°s experiencia ganar√°s y mejor ser√° tu t√©cnica de dibujo.

Aprender a dibujar desde cero

Para empezar a dibujar desde cero, necesitarás unas nociones básicas a las que llamamos bases del dibujo o fundamentos del dibujo (luz, forma, perspectiva…). Estas son unas sencillas claves que te ayudarán a crear composiciones equilibradas y armonías de color, entre otras cosas.

Dibujar paso a paso

Además de esto, te ayudará mucho conocer los diferentes materiales que puedes utilizar en tu dibujo, no solo hablo de los efectos que puedes lograr con cada tipo de pintura (grafito, acuarela, acrílico…) sino también varios tipos de soportes que te facilitarán la tarea, como tableros o mesas de trabajo.

Cuando se es principiante, lo m√°s recomendable es aprender a dibujar a l√°piz, pero si quieres ir un paso m√°s all√° y probar con otra clase de materiales de dibujo, YouTube est√° lleno de v√≠deos del tipo ‚Äút√©cnicas de acuarela‚ÄĚ, que te ayudar√°n a hacerte una idea r√°pida de si una t√©cnica encaja contigo o no.

Materiales de dibujo para principiantes

Cuando preparas tu kit básico de dibujo, hay cinco cosas que debes incluir en él:

  • L√°pices: consigue l√°pices de diferentes durezas (2H, HB, 3B‚Ķ). Hay algunos kits como el de Winsor & Newton que pueden venirte bien en el caso de que no tengas ninguno de los materiales. Este incluye l√°pices, goma, difumino y sacapuntas.
  • Gomas: la goma com√ļn, te servir√° para empezar, sin embargo, ser√≠a bueno que consiguieses una goma moldeable, para poder borrar todos los peque√Īos detalles de tu dibujo. Faber Castell tiene unas excelentes.
  • Difuminos: lo mejor es tener uno peque√Īo para lo detalles y uno grande para √°reas m√°s generales. El difumino te ayuda a esparcir el grafito y dar profundidad a tus dibujos.
  • Sacapuntas: parece una tonter√≠a, pero con un buen sacapuntas los l√°pices te durar√°n m√°s, se afilar√°n mejor y la punta se romper√° menos. Los mejores para mi gusto son los de metal manuales de toda la vida (huye de los de plasticucho).
  • Papel: por √ļltimo, pero no menos importante, tenemos el papel. Tienes que conseguir un papel adecuado para la t√©cnica de dibujo que elijas. En el caso de dibujos a l√°piz o carboncillo, lo ideal es un gramaje de 90. En cuanto al tama√Īo, elije el que te resulte m√°s c√≥modo.
Materiales-dibujo

En el caso de que te lances a dibujar en digital, ten en cuenta la marca de la tableta gr√°fica que vayas a utilizar. Hoy en d√≠a, Wacom y Huion son los l√≠deres del mercado y sus tabletas gr√°ficas no te defraudar√°n. Por √ļltimo, si tu presupuesto de lo permite, procura que tu tableta tenga pantalla incorporada, la diferencia es abismal.

Aprender a dibujar a l√°piz

Lo primero que debes saber es que los l√°pices se clasifican seg√ļn su grado de dureza, de la siguiente forma:

L√°pices H de ‚Äúhard‚ÄĚ, que significa duro en ingl√©s. Son l√°pices de mina dura y con tonos grises claros. Al lado de la letra, puede aparecer un n√ļmero, cuanto m√°s alto sea, m√°s duro ser√° el l√°piz y m√°s claro ser√° el tono.

L√°pices B de ‚Äúblack‚ÄĚ, que significa negro en ingl√©s. Son l√°pices de mina blanda y con tonos grises oscuros. Al lado de la letra, suele aparecer un n√ļmero, cuanto m√°s alto sea, m√°s blando ser√° el l√°piz y m√°s oscuro ser√° el tono.

En al artículo sobre línea, te explico con más detalle en qué momentos puedes utilizar cada uno de ellos, e través de las diferentes etapas del dibujo (boceto, línea, sombredo…) así podrás aprender a dibujar con lápiz como un auténtico profesional.

L√°piz HB H B

Aprender a dibujar paso a paso

En ocasiones resulta tentador googlear ‚Äúdibujo paso a paso‚ÄĚ, sobre todo cuando simplemente queremos realizar dibujos f√°ciles como un perro o una rosa y no tenemos mucho tiempo. Sin embargo, si realmente quieres ser capaz de dibujar cualquier cosa, tendr√°s que aprender a dibujar paso a paso con un m√©todo muy diferente, hablo de una rutina de dibujo.

A continuación, veremos cómo aprender dibujar paso a paso a lápiz:

  1. Garabatos: consigue un buen taco de papeles en sucio y practica a realizar diferentes tipos de trazos (rectos, curvos, círculos, en sierra…). El propósito de este ejercicio es aprender a dominar el trazo, en cuanto a su precisión, presión y pulso.
  2. Aprende a mirar: mira tu entorno o fotografías y descompón lo que ves en figuras simples. Por ejemplo, una mesa puede ser un cuadrado con cuatro rectángulos o una persona puede estar formada por esferas y cilindros.
  3. Formas simples: intenta dibujar formas simples, como tri√°ngulos, c√≠rculos o cuadrados y util√≠zalas para crear a su vez otras estructuras m√°s complejas, como personas, coches o habitaciones. Por √ļltimo, practica a a√Īadir detalles como ojos o vestimenta.
  4. Practica el sombreado: practica varios tipos de sombreado. Puedes crear diferentes tramas, como es habitual cuando se trabaja con plumilla o ayudarte de un difumino para arrastrar el grafito y crear degradados.
  5. Rellena las áreas: en efecto, como si se tratase de un ejercicio del colegio, rellena las áreas de esas figuras simples, hasta que cojas soltura y seas capaz de hacerlo rápidamente sin sobrepasar las líneas.
  6. Crea volumen: este es el momento de fusionar las formas simples con el sombreado. Elije un foco de luz para tu dibujo (por ejemplo, una escena iluminada con una l√°mpara arriba a la izquierda) y sombrea las formas creando degradados en base a esa luz.
  7. A√Īade luces reflejas: ten en cuenta aquellas superficies sobre las que va a rebotar la luz, haciendo que llegue a otros objetos cercanos.
  8. Una vez te domines cada una de las partes del proceso, a√Īade un nivel de dificultad jugando con el color.
Armonías de color

Consejos para aprender a dibujar

Quiero compartir contigo algunos consejos generales que me fueron de ayuda en el proceso de aprender a dibujar, no son solo consejos para aprender a dibujar a lápiz, sino que son aplicables a cualquier técnica:

  • Motivaci√≥n: preg√ļntate a ti mismo por qu√© quieres aprender a dibujar, cada persona tiene sus proprios motivos ¬Ņdisfrutas dibujando, quieres trabajar de ello, es un reto para superarte a ti mismo? Despu√©s podr√°s utilizar estas razones para motivarte en los buenos y en los malos momentos.
  • Plant√©ate metas reales: comp√°rate m√°s contigo mismo y menos con los dem√°s, de esta forma podr√°s marcarte metas que no sean ni aburridamente f√°ciles ni extremadamente dif√≠ciles, y avanzar. Adem√°s, celebra cada peque√Īo avance.
  • Establece sesiones de dibujo: una de las claves del √©xito en dibujo es la constancia, de ah√≠ que sea tan importante reservar unos minutos al d√≠a o a la semana para practicar. Puedes ser sesiones cortas de 15 minutos todos los d√≠as o largas de una o dos horas a la semana.
  • Sujeta bien el l√°piz: tu mano no deber√≠a de doler, a no ser que lleves 10 horas dibujando, en tal caso ¬°para! Es esencial tomar el l√°piz correctamente de la misma forma que lo es mantener una postura adecuada en la que no fuerces la espalda.
Cómo sujertar un lápiz
  • Conoce las bases del dibujo: l√≠nea, forma, luz, color, composici√≥n y perspectiva. No tienes por qu√© saber cada uno de estos temas de antemano al 100%, simplemente ve investig√°ndolos a la par que practicas dibujo y ver√°s como enriquecen tus ilustraciones.
  • Familiar√≠zate con las proporciones del cuerpo humano. De nuevo, no es cuesti√≥n de ser un experto en anatom√≠a, sino m√°s bien tener una idea general de las proporciones de una persona, adem√°s de las de la cara.
  • Inspiraci√≥n: para mantenerte inspirado y motivado, es recomendable ser activo en la b√ļsqueda de nuevas referencias, no importa si son fotograf√≠as, lugares que visites o nuevas comidas, la cuesti√≥n es renovar tu base e datos visual.
  • Estilo: el estilo no es algo que haya de preocuparte en un primer momento. Como vimos, es solo una forma de expresar tu visi√≥n del mundo, por lo que tendr√°s que aprender a mirar, resaltando aquello que m√°s te llame la atenci√≥n, y practicar mucho.
  • Encaja las cr√≠ticas: hay dos tipos de cr√≠ticas, las constructivas y las destructivas. A veces nos tomamos las cr√≠ticas a mal, porque creemos que esa persona nos quiere hacer da√Īo, pero a menudo, esta es solo nuestra percepci√≥n. Si hay algo que puedas aprovechar de la cr√≠tica para mejorar en dibujo, abr√°zala y sigue adelante.

Cómo dibujar rostros

Lo primero de todo es conocer las proporciones del cuerpo humano. Olvídate de esos libros de anatomía compleja, para empezar a dibujar caras, solo necesitas saber unas pinceladas generales acerca de las proporciones del cuerpo y del rostro.

Si bien es cierto que cada persona tiene unas proporciones diferentes, existen unas proporciones estándar, a las que llamamos cánones. Estos cánones fueron establecidos por grandes maestros conocedores de la anatomía del cuerpo humano. La mayoría de ellos coinciden en que el cuerpo humano podría dividirse en 8 partes, que equivaldrían a 8 cabezas de altura. En cuanto al rostro, podemos dividirlo en 3 partes iguales, con líneas horizontales, que pasarían por las cejas y la punta de la nariz.

En el artículo cómo dibujar una cara tienes una guía completa, para aprender a dibujar paso a paso cada una de las partes del rostro. Encontrarás desde cómo dibujar ojos o cómo dibujar narices, hasta las proporciones de la cara. Además, verás la diferencia entra caras masculinas y femeninas de diferentes edades.

Dibujar una cara

Cómo dibujar una cara paso a paso

  • Dibuja una esfera y div√≠dela en 4 partes iguales. Para ello, crea una l√≠nea horizontal (pasando por las cejas) y otra vertical (pasando por las orejas).
  • Despu√©s encuentra la l√≠nea en la que comienza el pelo (frente). Para ello tienes que tomar la altura desde las cejas hasta lo alto de la cabeza y dividirla en tres. La l√≠nea que quede arriba ser√° aquella donde comienza el pelo.
  • Dibuja la l√≠nea de la nariz y la de la barbilla. Para ello, ten en cuenta que hay el mismo ancho desde:
    • Pelo ‚Äď cejas (1/3)
    • Cejas ‚Äď nariz (1/3)
    • Nariz ‚Äď punta de la barbilla (1/3)
  •  Divide el √°rea cejas-nariz en 2 para hallar la cuenca del ojo.
  • Divide el √°rea cejas ‚Äď cuenca del ojo en 2 para hallar el centro del ojo.
  •  Divide el √°rea nariz-punta barbilla en 3 para hallar la boca y el hoyuelo de la barbilla
  •   Divide el ancho de la cara en 5 (ancho cara = 5 ojos).
  • El ancho de la nariz es 1 ojo.
  •  El ancho de la boca son 2 ojos.
  •   Entre los ojos hay un ojo de distancia.
  • Las orejas van desde las cejas hasta la punta de la nariz.
  • A√Īade el tabique, que pasa por la l√≠nea de la cuenca de los ojos. La nariz tiene forma de trapecio. Los p√≥mulos cruzan la cara en diagonal
  •  A√Īade los √ļltimos detalles.
Cómo dibujar una cara paso a paso

Dibujar con cuadrícula

Son muchos los artistas que desaconsejan dibujar con cuadr√≠cula, debido a que esta t√©cnica no te permite aprender a dibujar a l√°piz con la misma fluidez que sin ella. Digamos que la cuadr√≠cula nos ayuda a mirar, pero solo si somos principiantes y a√ļn no tenemos este sentido bien desarrollado o si el dibujo requiere de una alta precisi√≥n.

En caso de que quieras probar a dibujar con cuadrícula, estos son los pasos a seguir:

5 pasos para aprender a dibujar con cuadrícula

  1. Elige una imagen en la que inspirarte. Puedes echar un vistazo en Pinterest, Designspiration o InspirationalGrid.
  2. Elige la parte de la imagen que quieres representar, puede ser toda la fotografía o solo un área de la misma.
  3. Consigue un papel que se ajuste a la imagen, puede ser cuadrado o rectangular con más o menos tendencia vertical u horizontal. También puedes hacerlo a la inversa, elegir primero el papel y después tomar el área que quieras de la fotografía.
  4. A continuación, con un lápiz duro (H), divide ambas áreas, tanto el papel como la imagen de referencia, en partes iguales, formando una cuadrícula. Primero encuentra la mitad, después la mitad de la mitad y así sucesivamente. Cuantas más cuadrículas, más detalle.
  5. Ahora es el momento de trasladar la imagen de referencia al papel, cuadrícula por cuadrícula. En la medida en que te sea posible, procura hacer un trazo suelto, quedará mucho más natural a la vista.

Bloqueo artístico

Todos pasamos por momentos de bloqueo artístico, no se puede ser creativo 24 7, pero de todo se sale. Lo importante es que estés inspirado o no, sigas practicando, para mejorar y no perder tus habilidades, no importa si solo te dedicas a copiar fotos o garabatear, pero dibuja. Aquí tienes algunas ideas para desbloquear tu creatividad:

  • Keep calm, los bloqueos art√≠sticos son solo etapas, no hay nada de malo en ello. Puedes tomarlo como una oportunidad para relajarte un poco y explorar en busca de nueva inspiraci√≥n. Acepta el bloqueo, todo ir√° bien.
  • Sum√©rgete en un √°rea que te llame la atenci√≥n, sigue tu intuici√≥n y acabar√°s por encontrar ese algo que te llega al coraz√≥n y que hace que surja de nuevo esa pasi√≥n por el dibujo.
  • Reorganiza tu espacio, ordena tu habitaci√≥n y busca nuevos elementos para crear un entorno en el que estar a gusto y en tu salsa. Es importante que te sientas c√≥modo en el espacio de dibujo, debe ser un entorno en el que te sientas t√ļ mismo.
  • Rod√©ate de personas positivas y activas, no importa si son viejos amigos o si sales a conocer gente. Lo cierto es que las emociones contagian y estar cerca de esta clase de personas cambiar√° tu √°nimo.
  • Deja de compararte con otros artistas. A menudo nos comparamos con artistas conocidos que se encuentran en la mejor etapa de sus carreras o que cuentan con millones de seguidores en las redes. De poco o nada sirve compararse, es mejor que tomes unos dibujos tuyos de hace unos meses o unos a√Īos y disfrutes de tu propio progreso.

Dónde aprender a dibujar

Existen muchas plataformas que ofrecen cursos tanto gratuitos como de pago. Por si esto fuera poco, YouTube está repleto de tutoriales para aprender a dibujar a lápiz, de la mano de auténticos artistas como Aaron Blaise, Proko o Sinix Design. Algunas de las mejores plataformas que ofrecen cursos de dibujo son:

  • Schoolism
  • Udemy
  • Lynda
  • Skillshare
  • Sinixdesign
  • Domestika

Para mejorar tus habilidades en dibujo del cuerpo humano, visita recursos de anatomía, allí encontrarás libros gratis en PDF, algunos de los mejores canales de YouTube y referencias para dibujar todo tipo de cuerpos.

Libros de dibujo recomendados

Los libros no lo son todos, pero son unos buenos compa√Īeros de viaje para tener a tu lado. Algunos libros de dibujo que me fueron de utilidad son los del m√≠tico Andrew Loomis, que encontrar√°s por todas partes en Internet, ya que actualmente se encuentran libres de derechos.

Libros Andrew Loomis

Otros libros que te ayudar√°n a aprender a dibujar son‚ÄúLuz y Color‚ÄĚde James Gurney, ‚ÄúFigure Drawing‚ÄĚde Michael Hampton y ‚ÄúAprender a dibujar con el lado derecho del cerebro‚ÄĚ de Betty Edwards.

Ahora ya tienes todo lo que necesitas saber para empezar a dibujar, ¬°que empiece la aventura!

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